jueves, 27 de octubre de 2011

Autoría y estética en el cine segun Mitry

Es relevante saber de quien es la autoría de  una cinta, puesto que no siempre es el director, inclusive cuando se adapta una obra el director pasar a hacer un adaptador de un texto original, la autoría  del filme puede ser del guionista, esta dependerá de la personalidad mas fuerte de alguno de los dos en la producción del filme.  Otro tema  importante de una película es la estética ya que influye de gran manera en el resultado final del filme,  y muestra la visión del director o del guionista encargado de la película. La estetica tiene que estar ser sustentada con un porque, ya que la buena estética, no llega de la nada. Todo esto lo podemos afirmar gracias Jean Mitry teorico, critico y cineasta frances escritor del libro " Estética y psicología del cine".



¿Porqué un guionista puede ser el autor de una película? porque puede definir el guión técnico (guion con todos los planos de la película) dejandole la tarea al director de simplemente traspasar esta visión a la realidad. ¿Cómo un director puede ser el autor de una cinta? El director puede ser autor de una cinta de diversas formas, si la historia es suya o si las decisiones esteticas que mas se toman en una pelicula de guion original son las suyas. También podemos ver que el director y el guionista se pueden adherir para crear una unidad y asi ellos tiene un coautoria de la pelicula. Estas dos preguntas son muy importantes si queremos saber cual es el autor de una cinta y porque lo es. Para tener un concepto mas claro de quien es el autor, podemos citar a Mitry en donde define el termino como: "... un autor es mucho menos quien imagina una historia que quien le da forma y un estilo".

La estetica tambien esta muy relacionada con el director o el guionista que vigila muy de cerca la produccion, ya que le da valor artistico al filme. La importancia de la estetica es vital en el filme debido a que da  un sentido a la pelicula, pero esto es algo que en la contemporaniedado se ve como algo nato, puesto que la academia muy poco ha podido establecer sobre la estetica del celuloide. Para tener una buena estetica y consecuentemente hacer un buen filme, tenemos que saber porque hacemos el filme de esta manera, esto se  sustenta con otro pasaje  del libro de Mitry "... no conozco un artista verdaderamente grande que no lo haya sido de alguna manera, que no haya tenido conciencia exacta de lo que hacia y porque lo hacia".




La estetica y la autoria de una pelicula, hacen que este medio sea un verdadero arte, ya que muestra una creacion nata de un autor, con una estetica propia que le da sentido a su obra, todo esto lo podemos basar en los conocimientos de un teorico del cine como Jean Miltry. Tambien si queremos profundizar mas en el cine como un arte es preponderante saber quien es el autor de la obra y porque lo es, porque le da una estetica unica al filme y  en que se baso o cuales son las razones de darle esta estetica. En conclusion podemos ver que a un verdadero autor de cine lo hace su estetica y su motivacion por tomar las riendas de la cinta.

Links investigación estética del cine.
http://es.scribd.com/doc/14752343/La-Estetica-Del-Cine

jueves, 13 de octubre de 2011

Controversia y Gus Van Sant

Gus Van Sant es un director de cine nacido en Estados Unidos y  su cine  ha sido muy controversial ya que ha tomado temáticas fuertes de la sociedad  en sus películas como la masacre de Columbine (Elephant) o la vida del politico gay Harvey Milk (Milk).  En la filmografía de Van Sant también se encuentran filmes que hablan de la muerte de Kurt Cobain y la ganadora de dos premios Oscar Good Will Hunting, sin embargo Elephant y Milk han sido sus mejores películas en cuanto a temas controversiales.

Elephant, la película acerca de los asesinatos de Columbine, fue muy controversial en su momento ya que contó la historia de Columbine desde el punto de vista de los asesinos, ademas de esto la película fue rodado con actores no profesionales y de una manera independiente dándole un realismo a la cinta. Milk, la histora de Harvery Milk narra el ascenso  de Harvey al poder y su asesinato, esta producción en cambio fue rodada de una manera comercial y con actores de alto calibre como Sean Penn, James Franco y Josh Brolin y también genero controversia ya que fue estrenada en el momento en que una ley en Estados Unidos prohibía el matrimonio gay. Estas dos películas fueron ganadoras de una Palma de Oro y dos Oscares respectivamente, mostrando el potencial de Van Sant en cuanto a los temas polemicos.

jueves, 29 de septiembre de 2011

Comics en el cine

En el cine actual las películas basadas en comics son  muy populares y hoy son una de las temáticas mas rentables para hacer cine,  varias de estas producciones  han sido  sido un éxito cinematograficamente como también han habido muchas producciones que han quedado para el olvido.Ademas de esto  podemos ver también que el exceso de estas adaptaciones muestra la falta de ideas que hay en el cine actual especialmente en el caso de Hollywood.



Batman, Spiderman y los X-men son las franquicias mas exitosas económicamente y han recaudado entre las  3 casi 5 mil millones de dolares , las primeras dos también han sido muy reconocidas por los críticos  e inclusive algunas de sus películas  han estado nominadas para los Oscar y han ganado. Estas películas han contado los origines  y conflictos de sus protagonistas basados siempre en historias muy parecidas a  las  historietas pero de manera muy bien contada.




Por otro lado han habido adaptaciones que han sido un fracaso económicamente como a nivel de critica como Elektra,Catwoman y Green Lantern. Elektra a pesar de haber recaudado  un poco mas de  su presupuesto fue llamada por los criticos "la peor adaptación de un comic de la historia" y también fue  vapuleada por los fans de la historieta. En el caso de Catwoman la historia de la película fue muy mala y no fue para nada creible ademas fue un  fracaso de taquilla, como también le paso a Green Lantern que el costo total de su producción estuvo en 300 millones de dolares pero solo pudo recaudar 200 y uno de las factores mas notables de su revez fue que la historia era muy compleja de contar.




La creciente aparición de estas adaptaciones también muestra la falta de ideas que hay en la industria actual, casos como las franquicias de Star Wars, Indiana Jones cada vez son mas bajos ya que en la actualidad casi todas las películas estan basadas en algo y no tienen un contenido original. Aunque hay algunos casos que bien podrian ser base para una franquicia como la película animada Los increibles o la historia de ciencia ficción Distric 9,los casos no son muchos y el cine se debería estar mostrando como un medio de ideas nuevas no un solo como un medio para adaptaciones 



Finalmente podemos ver que los comics han beneficiado a la industria del cine, pero debido a su abundancia de adaptaciones en la  pantalla , se ve que hay una falta de ideas originales actualidad. Debemos seguir apoyando a las buenas adaptaciones ya que nos enriquecen nuestra cultura, pero como espectador deberiamos también apoyar nuevas ideas en donde se toquen temas originales y sean propios del cine y  no generalmente de otro tipo de entretenimiento.

jueves, 8 de septiembre de 2011

Entrevista: Ricardo Gonzales

Ricardo Gonzales es egresado del 2009 de la Pontificia Universidad Javeriana de la carrera Artes Visuales con énfasis en Medios Audiovisuales, su tesis de grado fue un cortometraje audiovisual llamado "Magnolia". Ha trabajo como profesor en el colegio Portales, en el estudio de televisión Golpe de Gracia, en la Universidad de la Sabana como asesor de trabajos audiovisuales y actualmente trabaja Red Capital de Bibliotecas Publicas en donde algunas de sus funciones es manejar un cine foro y dictar  talleres de técnicas de animación y cine.


1.      Porque está trabajando en la audiovisual?
El audiovisual es una herramienta útil por la cual las personas se pueden expresar, resolver e interpretar  elementos de la vida cotidiana. Puede ser también un elemento expresivo que le ayude a conceptualizar ideas y es un medio bastante versátil por ser un elemento plástico con el se puede jugar de diversas maneras.
2.       Como piensa que el audiovisual puede ayudar a la sociedad?
El potencial esta en como el realizador enfoca sus las ideas,   las  muestra, se hace entender (ya que es importante hacerse entender en el medio audiovisual) y de esta manera se ayudar en el aspecto académico, en el aspecto económico como medio de sostenibilidad, se puede ayudar desde la perspectiva social y  desde la perspectiva cultural
3.      Qué piensa del cine actual colombiano?
El cine actual colombiano está en proceso en donde se está cambiando una faceta, antiguamente conocíamos ciertos directores, no salíamos de que la única película era “La estrategia del caracol”. Actualmente muchos realizadores han traído muchos elementos de diferentes escuelas como la cubana, la argentina o la brasilera que son escuelas muy buenas y han unido un movimiento contemporáneo  y han salido muy buenas producciones. Hay algo que no comparto  que es la proliferación nuestra  cultura, en donde se juega con la idiosincrasia colombiana que lo hacen muchos directores de pronto por vender y son las películas que se sacan para diciembre, pero si existe un buen cine de autor colombiano, existen buenos realizadores y hay un potencial que se está desarrollando con las nuevas alianzas estratégicas en los medios 
4.       

4    Cómo ve la industria del cine colombiano?
Bastante competida, la competencia se ve todos los días y siempre se está pensando en innovar y el mismo hecho de que todos tengan el mismo pensamiento, está haciendo que se generan cosas muy buenas. Lastimosamente yo siento que falta mucho apoyo, por parte de muchas entidades gubernamentales  para patrocinios, para convocatorias. Pero realmente siento que cada vez mas  son los profesionales en esta área y menos son los campos en donde se puede desarrollar.

5.      Qué piensa del  narcotráfico como temática en el cine colombiano?
Como le decía ahorita en la anterior pregunta, creo que hay unos temas clichés dentro del desarrollo de la cinematografía colombiana. El narcotráfico es un tema que se toca, como se tocan temas como las favelas y el futbol en el cine brasilero,  y es un tema muy recurrente en nuestra sociedad por el mismo hecho de vivirlo diariamente.  Colombia  obviamente está inmerso dentro de este gran problema y muchos realizadores lo han visto como tema a tratar en lo audiovisual, como se puede ver en el neorrealismo italiano cuando empieza a grabar la miseria social o el nuevo cine brasilero que también se enfoca en eso. Yo creo que todos  los países pasan por esa transición, nosotros hasta ahora empezamos a sufrir ese proceso, y muchos realizadores han escogido el narcotráfico como un pretexto para construir sus historias, pienso que hay mucho mas potenciales en otros temas, pero  depende del realizador en que se quiere enfocar.  El narcotráfico se puede ver desde diferentes vertientes del cine y eso es lo que hace interesante una película no es el tema  del narcotráfico sino como se muestra el narcotráfico.

6.       Que otras temáticas se podrían usar en el cine nacional?
Esa es una pregunta para un creativo totalmente, pero por ejemplo yo he visto pocas realizaciones que tengan elementos surrealistas dentro de Colombia. Bueno personajes hay detrás de granes iconos colombianos, hay historias interesantes, este es un país  en donde en cada esquina hay una historia por desarrollar. Es cuestión de investigar, buscar y mirar, creo que hay cosas mas importantes o mas trascendentales a los que nos referimos siempre, todos tenemos una historia que contar, todos somos una historia viviente y pienso que lo que nos falta es la capacidad de investigación, pero creo que temas hay muchísimos para tratar. 

7.       Cuáles son sus películas favoritas colombianas?
Bueno hay una en particular es reciente “La sangre y la lluvia”  es muy acorde, bastante realista en el sentido de trazar toda la dramaturgia, también “Los viajes del viento” y “Rodrigo D no futuro”. En el campo de la animación hay una que se llama “Juanito bajo el naranjo” es una animación bien interesante que explora la vida rural pero dentro de un imaginario, también un cortometraje bien interesante que habla sobre el transporte bogotano se llama “Magnolia”y “La historia del baul rosado” que es uno de los primeros acercamientos que ha hecho una directora colombiana referente a un cine de época y de cine negro, creo que son experimentaciones que pueden funcionar bastante bien.


8.      Qué piensa de las nuevas tecnologías que se están implementado en el cine como el 3d y el imax?
Creo todo son apoyos nosotros no podemos sesgarnos a ser como puristas en el cine y a decir que lo único que se considera cine son los grandes realizadores rusos, franceses. Pienso que al igual que la vida todo va evolucionando,  cada uno de estos elementos se deben ir acomodando a un modo y a un momento en el tiempo, creo que estos nuevos medios como son la realización 3d y el imax, son elementos que se deben incorporar siempre y cuando se incorporen de manera coherente y este de acuerdo al planteamiento estético de realizador, hay algo que como artista no coincido es que elementos solo estén por adornar, los elementos deben estar netamente constituidos para realizar un discurso narrativo, yo lo veo como unas herramientas potenciales que pueden ayudar a la producción o que le pueden restar al mismo tiempo según como usted lo use.  


9.       Cómo ve el panorama del cine internacional?
Este es un panorama muy general, el cine internacional es un cine de vanguardia, donde cada región tiene su iconografía y desarrollo de producción propio. Creo muchos partimos de que hay dos aspectos  el cine comercial y el cine de autor y eso sucede en todos los casos, sucede en la India, Mexico, Brasil, aquí en Colombia. Están quienes están con las gran productoras y estamos los que seguimos para que el cine de autor sea escuchado y pues que no se vaya como en toda la parte de producción masiva, sino que realmente sea un cine con un contenido critico. Ahí espacios del cine en donde se puede encontrar la misma película en las grandes calles de Nueva York o en cine club en Italia. Esa es la gran connotación del cine internacional, existen esos dos elementos van a seguir existiendo, pienso que el panorama siempre va a  ser mas positivo para el cine comercial sin embargo el cine de autor continua y tiene sus grandes adeptos. 




10   Cuáles de las producciones que han salido a largo de este año le han gustado?
La ultima que vi, ya que no he tenido la posibilidad de ir mucho a cine, "Medianoche en Paris" de Woody Allen, aunque no es una de mis favoritas de el, creo que el tiene otros títulos más interesantes. Creo que este año me he alejado muchísimo, por que me han puesto cuestiones laborales, sin embargo me gustaría retomar mi ida cine. 








La biblioteca Julio Mario Santodomingo es una de las bibliotecas en donde trabaja Ricardo, hay el dicta talleres de preproducción, post producción, Stop Motion, Sand Animation etc. Las clases son abiertas para todo el publico y no se necesita ningún tipo de experiencia. Para mas información aquí esta la agenda de septiembre de la biblioteca http://www.biblored.edu.co/agenda-mes o llamar al numero 3158890.

martes, 9 de agosto de 2011

Articulo: Tendencias en la actualidad del cine colombiano

El narcotrafico, la violencia y la prostitución han sido temas muy recurrentes en los últimos años en el cine colombiano y han limitado al cine con la misma. Últimamente han esrenado películas que han mostrado  la realidad del país de una manera  más sutil y con buenas historias que han atraído  a los espectadores y han sido bien recibidas por la critica, tales como "Paraíso Travel", "Perro come perrro"y "Soñar no cuesta nada" dándole "así un aire fresco al cine nacional.




Por otro lado tenemos las películas  que muestran otra cara de la realidad nacional y se enfocan en nuestra cultura y costumbres. En este caso tenemos películas como "Bluff", "La pena maxima", "El carro" las cuales han sido muy bien recibidas por el publico, y han mostrado partes de la sociedad colombiana en donde el publico se ha sentido identificado y donde no hay temas de violencia, narcotráfico o prostitución.




Podemos resaltar varios personajes que han ayudado a que la industria del cine colombiano haya ido creciendo como, Dago García quien ha producido mas de 10 películas en Colombia y de el que se espera mínimo una pelicula anual . Por otro lado está Simon Brand el director de cine ,comerciales y videos musicales quien ha trabajado con artistas de la talla  de James Caveziel (La pasión de cristo) y Greg Kinnear (Little miss sunshine)  y ha internacionalizado un poco el  cine colombiano. Finalmente esta Harold Trompetero el director de cine y publicista quien al igual que Dago García está estrenando una película anual . Aquí podemos ver un aparte de una entrevista de Harold Trompetero hablando de dos de sus películas.



Gracias a estos personajes la industria del cine ha ido creciendo y este año se han batido records tanto de audiencia, como de distribución con 1'925,000 espectadores para películas colombianas , y 20 lanzamientos en el año. Nuevas apuestas se verán este año, abarcando
géneros que el  cine colombiano no han explorando tanto  los cuales son la acción y el terror. La película "Poker" la cual tiene un reparto de actores muy conocidos a nivel nacional  como Luis Fernando Hoyos ,Fernanda Borrero, y  Rafael Novoa. La película  "El páramo" que ademas de incursionar en un género que apenas esta comenzando en Colombia  estará buscando  un buen recibimiento internacional  ya que será distribuida por todo el mundo por una de las distribuidoras de cine internacional mas importantes del mundo como es la distribuidora Wild Bunch.






















El cine colombiano ha tenido una evolución, han pasado a un segundo plano los temas del narcotrafico, la violencia y la prostitución, que adicionalmente son temas  que los medios de comunicación se encargan de sobreexponer.

El futuro del cine es muy prometedor si tenemos en cuenta que están entrando mas temáticas, que le industria esta creciendo, que las películas colombianas se están vendiendo en el exterior y que cada día hay una  mayor cultura hacia este tipo de arte lo que se refleja en la asistencia a las salas de cine.

jueves, 4 de agosto de 2011

Noticia: Avalancha de Cine Colombiano

Avalancha_cinecolombiano
Así como el año pasado fue más bien flojo para el cine colombiano, este año empezó muy bien con las excelentes taquillas de El Paseo, El Jefe y Los Colores de la Montaña. Como siempre, lideran aquellas producciones que han sido realizadas independientemente, sin haberse ganado un premio del Fondo de Cinematografía y con muy poco o ningún apoyo por el lado de la Ley de Cine. 
Con 5 estrenos ya catalogados este año en igual número de meses, parecía que ibamos a tener otro año de un mínimo de 9 a un máximo de 13 películas, que ha sido la constante desde el 2004. Sin embargo, revisando con los distribuidores/exhibidores descubrimos, como se puede ver en estas páginas de cinecolombiano.com , que estamos ante una verdadera avalancha de cine colombiano en lo que falta del año. En este momento, finales del mes de Mayo, hay tres estrenos colombianos en cartelera, que es un hecho casi insólito en la historia de nuestro cine. De cierta forma, el cine que se estaba represando en los últimos años, se va a soltar casi todo al mismo tiempo, que puede ser algo bueno como también malo. Sólo el tiempo nos dirá si esta coincidencia de lanzamientos va a ser favorable para la industria o no.
Las películas que ya tienen fecha de estreno son las siguientes:
Locos Mayo 20
Cuarenta Julio 8
Todos Tus Muertos Julio 15
Con Amor y Sin Amor Agosto 5
Saluda al Diablo de mi Parte Agosto 12
La Vida era en Serio Agosto 26
El Cartel de los Sapos Septiembre 2
Pequeñas Voces (3-D) Septiembre 16
Poker Septiembre 30
Seguramente van a aparecer otras películas en los últimos tres meses del año así como la acostumbrada cinta de Dago García para la época navideña. Según nuestras cuentas, el total para el año puede ser de 17 a 20 estrenos casi seguros, cifra record para el país.
Es difícil hacer cálculos sobre la asistencia de los espectadores colombianos para las películas que vienen, pero seguramente la que va a batir records de taquilla va a ser El Cartel de los Sapos, que viene de una exitosa carrera de televisión muy buena y no está sobre-saturada como lo estaba Sin Tetas No Hay Paraíso el año pasado.
Sin temor a equivocarnos, creemos que las buenas taquillas de inicio de año y el gran número de estrenos que nos esperan en los meses de Agosto y Septiembre, este año puede ser decisivo para el futuro económico del cine colombiano.

Fuente: "www.cinecolombiano.com"